Sedan 1323 fram till våra dagar har många figurer lämnat spå efter sig på Köpmangatan och på andra platser. Några av dem vill komma till tals genom det intuitiva måleriet som blivit mitt kreativa uttryck.
Jag målar barfota, med fötterna mot jorden. Formatet är oftast stort och det är med viss skräck och vånda som jag närmar mig den vita duken, helst linne med grov gräng. Jag stänger av omgivningen och riktar blicken mot färgen, akryl och tempera, tonar in och väljer en färg i taget utan annan tanke än att fånga upp den färg som längtar efter uppmärksamhet. Jag lägger på, torkar av, skrapar och stänker, sprayar vatten, skrapar och gnuggar in. Lager efter lager, tunt, tunt, tungt, stora rörelser, snabbt, snabbt, snabbt.
Jag har aldrig räknat exakt men efter bortåt hundra lager färg och några vändor inre kaos brukar något hända; några linjer eller figurer framträder med någon slags ordning och jag hör inom mig en tydlig fras - målningens titel. Precis där och då ändrar skapandet riktning och jag jobbar vidare med detaljerna mot ett mer tydligt mål. Kaos ger vika för glädje, humor, kraft och en smula allvar - som livet självt, som vår existens.
Först långt senare, några månader eller ibland längre än så, brukar insikten komma vad målningen egentligen handlar om.
Det intuitiva måleriet - att avstå från idé, plan och prestation och i stället låta sig bli ett verktyg för något som vill berättas - är omtumlande för konstnären. Vad händer hos betraktaren? Blir berättelsen samma eller kanske helt ny?
Jag tycker mycket om processen att låta fotografera och göra Fine Art Prints av vissa målningar, Genom kameralinsen träder nya detaljer fram och de överförs så fint på pappret, Hahnemühle German Etchings 310g
Storlek 30 x 30 cm (varav bild 26 x 26 cm)
